Filmai „Sofia Coppola“ užėmė blogiausiai

Peržiūrėti galeriją
6 nuotraukos

Sofijos Koppolos filmus apibūdina nykūs peizažai, vieniši personažai, apgailėtinas humoro jausmas ir tapybiškos kompozicijos. Šios estetikos gerbėjams sunku suklysti, o beveik 20 metų Coppola patirtis liudija jos talento nuoseklumą. Iš jos vaidybinio ilgio debiuto “; Mergelės savižudžiai ”; per paskutinius savo veiksmus, “; The Beguiled, ”; „Coppolos“ svajingi vaizdiniai ir akiplėšos tonas išliko savitu balsu Amerikos kine, užpildytu švelniais, apleistais veidais ir pasauliu, kuris visuomet atrodo tarsi ant jų slenksčio. (Jei dar nėra „Reddit“ forumo, kuriame būtų teigiama, kad visi „Coppola“ filmai egzistuoja vienoje visatoje, kuriai taikomi liūdesio įstatymai, kažkas turėtų tai sugalvoti.)



Nors Coppolos karjerą tam tikru mastu pradėjo labai garsaus tėvo įtaka, jos filmų kūrimo galimybes sunkiai diktuoja Pranciškus ir rsquo; pasiekimai. Sunkūs, vyriški sagai iš „Krikštatėvio“ ”; ir “; Apokalipsė dabar ”; egzistuoja pasaulis, nutolęs nuo Sofijos Coppolos intymių portretų - visi jie, sakykime, yra stiprios valios moterys. Šių metų gegužę „Coppola“ tapo antrąja režisiere moterimi, laimėjusia geriausią režisierę 70-mečio Kanų kino festivalyje, ir jūs negalėjote paprašyti geresnio režisieriaus, kad kompensuotų prarastą laiką. Jos stiliaus bruožai atspindi išsamią meninę viziją.

Visa tai reiškia, kad Coppolos filmų reitingas yra nuo „blogiausio iki geriausio“; neturėtų reikšti, kad Coppolos kūryboje egzistuoja vienas blogas filmas. Tuo pat metu Coppola pasakojimo metodas leido metams bėgant spręsti įvairias temas su skirtingais rezultatais, kai kurie iš jų labiau patenkino nei kiti. Nepaisant to, didelė tikimybė, kad jei jūs atsakėte į vieną „Coppolos“ filmą, visuose juose rasite ką nors naudingo ir pamatysite, kad viso jos kūno darbo nagrinėjimo procesas siūlo dar daugiau turtų, nei gali pateikti vienas filmas.



Išleidus “; The Beguiled ”; pažymint pirmąjį teatralizuotą „Coppolos“ filmo atidarymą per ketverius metus, pažvelgsime, kaip jos produkcija atnaujinta. Tik kvalifikuoti vaidybiniai filmai (jos ankstyvasis trumpametražis filmas „Lick the Star“ yra visiems, kas nori pamatyti, kaip jis tinka), o publikavimo metu „Coppola“ nufilmuota operos versija „La Traviata“ ” ; dar nėra apžiūrėtas, todėl jo taip pat nėra. Nereikia nė sakyti, kad 46-erių Coppola nerodo jokių sulėtėjimo požymių, ir bet kurią jos pasiekimų apžvalgą artimiausiais metais greičiausiai reikės stipriai atnaujinti.



7. “; Labai Murray Kalėdos ”; (2015 m.)

„Labai Murray Kalėdos“

Jessica Chastain fotosesija

„Netflix“

Įtraukti šį „Netflix“ greitį, muzikinį revanšą, kuris buvo pastatytas Manheteno „Carlyle“ viešbutyje, prieš beveik nerimastingą Kūčių vakaro siužetą, kuris iš esmės yra pasiteisinimas Billui Murray'ui padaryti savo reikalus, yra beveik apgavystė. Įrašydamas savo ypatingų kalėdinių dovanų slenkstį, Murray supranta, kad didžioji dalis jo svečių negali to padaryti dėl sniego audros, tačiau vis tiek sugeba suburti gyvą pasirodymą, improvizuodamas naktį. Išskirtinėse vinjetėse yra linksma, nepatogi seka, kuria jis tempia nesuprastą Chrisą Roką į sceną, norėdamas perduoti: „Ar tu girdi tai, ką girdžiu?“ ”; ir Maya Rudolph suriša diržus “; Kalėdas (Baby Please Come Home). ”; Žaismingi ansambliai išryškina neryškias George'o Clooney, Miley Cyruso ir Jasono Schwartzmano komedijas, kurios iš esmės egzistuoja tam, kad padėtų sukurti nuostabų Murray sugebėjimą sužavėti kambarį.

Nepakenčiamas laisvos, laisvos kokybės filmas, tai yra mažiausiai Coppola-esque sukurtas filmas, kurį režisavo Coppola, - kol jūs nepagalvojate, koks vėlyvojo laikotarpio Murray'as su savo melancholišku žvilgsniu ir karčiai saldžiu šlovės bei svetimų savybių įkūnijimu iš esmės yra skolingas savo egzistavimui “. ; Prarastas vertimas. ”; Šiame kontekste “; „Labai Murray Christmas“ ”; gali būti arčiausia „Coppola“, kuriai kada nors teko padaryti „Lostquice Translation“, tęsinys, nors tai labiau primena „B pusę“, kuri rodo net liūdną, senstantį menininką, pralenkiantį savo viršūnę, jo mene gali rasti šiek tiek paguodos.

6. “; Blingo žiedas ”; (2013 m.)

'Žibantysis žiedas'

Coppola jaunystėje flirtavo su įžymybių perspektyvomis, o jos filmai nuolatos puolė į griaunamąjį šlovės poveikį, tačiau „The Bling Ring“ rdquo; yra jos ambicingiausias pareiškimas šiuo klausimu. Filmas, pritaikytas iš „Vanity Fair“ straipsnio apie paauglius, kurie apiplėšė įžymių žmonių namus, kuriais žavėjosi, filmas priartėja prie jo niūrių paauglių perspektyvos, kuriai vadovauja pernelyg pasitikinti savimi pasitikinti Emma Watson. Penkių jaunų vagių komanda, kuriai būdingi garsenybių adresai ir vaizduojančios jų schemas skaitmeninėmis technologijomis, palengvina 21-ojo amžiaus jaunimo kultūros negalavimus ir tai atspindi labiausiai išoriškai satyrinėmis Coppolos karjeros akimirkomis. .

Išvada, kurioje žvaigždžių garbintojai patys tampa neryškiomis žvaigždėmis, užbaigia filmo cinišką viziją. Nors kartais šiek tiek per daug niūrus savo labui, tai vis tiek yra Sofijos Coppolos filmas per ir per, ir ypač efektyvus leidžiantis savo rambunantiškiems anti herojams vesti laidą. (Galima sakyti, kad jie atrado konstruktyvesnį savo nuobodulio nutekėjimą nei „The Virgin Suicides.“ Rimtai nusiteikusios žvaigždės.) Galutinis kinematografo Harriso Savideso filmas „The Bling Ring“ ir rdquo; Nepaprastų Holivudo dvarų (įskaitant nekilnojamąjį, kuriam priklauso Paris Hilton, kuriam atėjo kompozitorius) architektūrą paverčia kampiniais honorarų kalnais, kuriuos lengvai užkariauja jaunieji marodieriai. Temine prasme “; Blingo žiedas ”; yra keistas, nevienodas darbas apie pavojingą „showbiz“ poveikį, tačiau nenuspėjamas „Coppola“ požiūris į bendrą paketą kelia didelį susirūpinimą dėl naujos kartos.

5. “; Kažkur ”; (2010 m.)

„Kažkur“

filmai robert yeoman

Pirmasis „Coppola“ filmas po audringos “; Marie Antoinette ”; yra palyginti mažas filmas, kuris grąžina ją į pažįstamą „Lost in Translation“ areną. su dar viena pasaka apie nuobodžią įžymybę, įstrigusią gerai kulniuojančios egzistencijos drąsos. Tačiau nors Murray'as Bobas Harrisas yra savo karjeros prieblandoje, Johnny Marco (Stephenas Dorffas) tik pradeda savo veiklą. Gyvendamas L. A. Chateau Marmont vietovėje, jis žvilgčioja į nuobodžius viešumo įsipareigojimus be tikslo vienos nakties stovėdamas, įstrigęs paviršutiniškai. Nors kai kurie kritikai nustatė, kad kažkur “; per daug panašus į ankstesnius „Coppolos“ filmus, filme yra keletas tyliausių jos filmografijos akimirkų.

Coppola puikiai apibūdina Johnny pasaulio tuštumą nepaprastai ilgai, kad greta jo prabangios aplinkos atsispindėtų nuobodžios, laisvos išraiškos. Į šį niūrų stalą iškyla Johnny vienuolikmetė dukra Cleo (Elle Fanning), kurios meilė tėvui verčia kovoti su beprasmiškumu, užvaldžiusiu jo pasaulį. Tai akivaizdus posūkis, tačiau Dorffui ir Fanningui būdinga tokia patikima chemija, kad jiems pavyksta įlieti naujai į pažįstamos tėvo ir dukters ryšių rutiną tiek, kad Johnny galutinis subyrėjimas išvydęs dukrą į stovyklą jaučiasi vienintelis. natūralus galutinis taškas. Laimėjęs Auksinį liūtą tarptautiniame Venecijos kino festivalyje, “; Kažkur ”; pateikė sveikinamą priminimą, kad pasikartojanti Coppolos fiksacija įsitvirtino kaip pagrindinis jos meninės tapatybės elementas.

4. “; Paslėptasis ”; (2017 m.)

„Pasmerktasis“

Iki šiol tiesiausias Coppola filmas yra pritaikęs Thomas P. Culinano romano minimalistinę Pilietinio karo dramą, naudojant daugybę tų pačių ritmų, aptinkamų Dono Siegelio 1971 m. Versijoje, kurioje vaidina Clintas Eastwoodas, tačiau taiko savo ekspresionistinį filtrą. B filmo medžiaga. Pasakojimas apie sunkiai sužeistą Sąjungos kareivį (Coliną Farrellą), kurį paėmė apleistos Virdžinijos merginos ’; Mokyklos, kuriai vadovauja dominuojanti Martha Farnsworth (Nicole Kidman), prielaida yra tokia, kad pornografinio pornografinio filmo metu jis neatrodys vietoje. Atrodo, kad Coppola taip pat pripažįsta žaismingas užuominas apie erotiką, susijusią su Farrell'o atvykimu, nes jaunos, globojamos namų moterys pradeda geisti jo - ypač Alicia (Elle Fanning) ir Edwina (Kirsten Dunst).

Tačiau pamažu atgaunant jėgas atsiranda neryžtingas jų patrauklumas ir kareivio dviprasmiškos motyvacijos, kurios sudaro pagrindą tamsiai komiškam baigiamojo akto laikui. Atkuria " Mergelės savižudybių ”; filmas pavirsta į pasakojimą apie moterį, kuri savo jėgomis kontroliuoja nepaprastas aplinkybes. Įtemptas, minimalistinis filmas, vedantis į priekį, atspindi pasitikėjimą, kuriuo Coppola įgauna jos keblią tonalinę pusiausvyrą, žongliruoja campy kraštutinumais ir sudėtingesnėmis moteriškumo ir izoliacijos idėjomis, apibrėžusiomis jos kūrybą nuo pat pradžių. Tai įtemptas, linksmas žanro pratimas, turintis galimybę išplėsti Coppola patrauklumą už jos pamaldžių gerbėjų bazės salų.

Šis straipsnis tęsiamas kitame puslapyje.



Top Straipsniai

Kategorija

Apžvalga

Funkcijos

Žinios

Televizija

Įrankių Rinkinys

Filmas

Festivaliai

Atsiliepimai

Apdovanojimai

Kasa

Interviu

Paspaudimai

Sąrašai

Kompiuteriniai Žaidimai

Podcast'as

Prekės Ženklo Turinys

Apdovanojimai Sezono Dėmesio Centre

Filmas Sunkvežimis

Įtakos Davėjai