Jei filmas miršta, tada Kanų 2019 m. Žanro, kurio sudėtis įrodė, mirtis yra tik pradžia

„Kartą Holivude“



„Sony“ / „YouTube“

Anekdotai prasidėjo dar prieš prasidedant atrankai - po velnių, jie praktiškai patys rašė: „Negyvasis Don“, „Die ”; nebūtų vien tik 2019 m. Kanų kino festivalio atidarymo naktinė atranka, tai taip pat galėtų būti jo antraštė. Har Har.



Jei Kanai sugebėjo išlikti paties kino sinonimu, tai iš dalies dėl to, kad žmonės apie juos kalba tiek, kiek jie vėl priima ligonius ligoninėse. Kiekvienais metais tūkstančiai žurnalistų iš visų pasaulio kampelių ateina į Prancūzijos Rivjerą apsirengę vakarėliui, bet pasiruošę laidotuvėms. Ir nors skaitmeniniame amžiuje toks požiūris tapo šiek tiek pro forma (ir performatyvus), sunku paneigti, kad 72 metų festivalis pasuko į elegantišką anachronizmą.



saldaus kaimo anonsas

Tai seniai praeina kaip laikas: Kanai yra XX amžiaus įstaiga, kuri nemandagiai leidžiasi į XXI amžiaus pasaulio vėjus - tai pats švenčiausias tokio pobūdžio įvykis, o kartu ir atspariausias pokyčiams. Kol likusi kino pramonė žengia į priekį, Kanai mielai palaiko savo pozicijas; Nors kiti festivaliai apima ateitį, šis pasiryžęs pagerbti praeitį. Kartais tai gali būti į gerąją pusę (pvz., Atsisakymas besąlygiškai pasiduoti transliuojamuose karuose), o kartais neabejotinai blogiau (pvz., Retrospektyvus nesidomėjimas režisierėmis moterimis).

Kad ir kaip tai supjaustytumėte, Kanai laiko save didžiuotu tradicijų švyturiu netikrintos pažangos metu, tuo tarpu kritikai labiau linkę galvoti apie tai kaip zombį smokingame, sumaišant “; cin-e-ma ” ; nuo šaltų mėlynų lūpų, kai jis nusileidžia raudonu kilimu už Grand Théâtre Lumière. Atsižvelgiant į tai, 2019 m. Programos pradėjimas su meta Romifu apie George'ą Romero'ą beveik atrodė kaip apskaičiuotas savęs parodijos aktas; kaip Kanai reikalavo, kad ji greičiau suprastų, o ne įstotų į revoliuciją.

Bet jei Jim'o Jarmuscho metafasas apie George'ą Romero'ą pasirodė esąs negyvas kūrinys, sprendimas ekranizuoti, nes atidarymo nakties atranka sukaupė netikėtai poetinį rezonansą, kai atsiskleidė dvi savaitės. Tai, kas iš pradžių atrodė kaip niekingas festivalio, apimto diskurso aplinką, judėjimas, ėmė jaustis kažkuo labai skirtingu, kai kadaise miręs Donas mirė ir mirė. sekė keli kiti, geresni filmai apie zombius. Filmai apie vaiduoklius. Filmai apie Džinną, mitologinius padarus ir atminties monstrus.

Jarmuscho netinkamas užsidegimas sudarė pagrindą žanrui sunkiausiems Kanams per pastarąją istoriją; Kanuose, kuris šventė tariamą mirimą, norėdamas apšviesti laikmeną, kuri už kapo rado naują gyvenimą. Jei Kanai yra festivalis, kurio laikas pasibaigęs, šių metų leidimas sulaukė aktualumo ir retos skubos reikalaudamas, kad visada būtų praeitis ir kad bet kokia būsima filmo vertė gali priklausyti nuo unikalaus kino teatro sugebėjimo prisiminti tai mums.

„Mirusieji nemiršta“

Fokusavimo ypatybės

Kelionė į Kanus visada yra tokia, kaip nuvažiuoti iš Deloro salos į stebuklingą vietą, kur autoriai yra dievai, o „Netflix“ yra nešvarus žodis: tačiau 72-asis festivalio leidimas jautėsi kaip visiškai apimtas laikino griūties. Pirmasis užuomina apie keistus įvykius atsirado vos po kelių minučių, kai žuvo „Negyvasis Don“, „Die, ”; kai mažo miestelio policininkas, kurį vaidina Adamas Vairuotojas, pastebi, kad jo laikrodis nustojo veikti. Šis sutrikimas ne tik reiškia neišvengiamą likimą, bet ir suranda Jarmuscho filmą, kuris iš esmės paverčia „Mayberry“ panašią vietą su MAGA skrybėlėmis ir „Xanax“ trokštančiais zombiais, nestabiliame laiko tarpsnyje tarp tada ir dabar.

kino festivalių terminai

Tiksliau tariant, „Negyvasis Don“ netapo miręs ”; užima abu tada ir dabar taip, kaip visada daro filmai (ar bent jau jų žiūrėjimo patirtis), ir nieko daugiau niekada negali. Bet tai, kas labiausiai išskiria šį filmą iš likusio jo žanro, yra tai, kad jo zombius apibūdina trumparegystė. Mirties atveju, kaip ir gyvenime, jie &39; s sumažėjo iki pačių svarbiausių norų; “; smegenys ”; yra senamadiški, todėl dabar jie veržiasi į potraukį kavai, „chardonnay“ ir kitiems tiesioginiams malonumams, kurie kažkada atitraukė juos nuo populizmo, poliarinio suskaidymo ir įvairių kitų mūsų pasaulyje aplankytų siaubų. Tai per daug aiški ir akivaizdi idėja, kad būtų galima išlaikyti 100 minučių filmą: tai, ko nori zombiai, nustūmė juos į tai, ko jiems reikia, o jų kolektyvinis kultūrinės atminties trūkumas parodo galimą visos žmonijos pabaigą.

Kleberio Mendonça Filho dementiškai pasiutęs " Bacurau ”; pasiūlė dar vieną, sudėtingesnę (ir dar pažodžiui) alegoriją apie kultūrinės atminties vertę ir pamiršimo pavojus. Filho psichodelinis neovakarietiškas vardas yra pavadintas atokiame Brazilijos kaime, kuris buvo ištrintas iš žemėlapių, kai tik jo matriarchas mirė, o paskui jį užpuolė žmogžudystės kupinas amerikiečių turistų būrys kažkokiame žmonių safaryje.

„Bacurau“

Artimiausioje ateityje, bet aiškiai remiantis įvairiausiais klasikiniais tekstais (“; Septyni samurajai ”; ir “; El Topo ”; yra tik du iš daugelio), šis žiuri prizą laimėjęs „chachaallallit “yra daugiau nei piktas priekaištas vyriausybei. kad tai bando uždusinti menus, tai taip pat yra neatidėliotina fabula apie tai, kokie pažeidžiami žmonės tampa, kai jie atsiskiria nuo praeities, ir kaip lengva žmonėms atsiriboti nuo praeities, kai jiems atimama praeitis. vieta jį išsaugoti.

Filmas gali būti niekada neperskaitytas tokiu būdu, tačiau Kanų kontekste buvo pagunda Bacurau kaimą pamatyti kaip teatro potyrį - kino, kaip šventos, idėją. Kai prasideda smurtas, nenuostabu, kad „Bacurau“ muziejus tampa vietos gyventojais ’; didžiausias resursas kovojant su ateitimi.

Bertrando Bonello filmai laiko mažiau tiesią liniją nei nerimastingą klojimą; iš “; Malonumų namų ”; į “; Nocturama, ”; jo darbas užgožia aiškiai apibrėžtus laikus, kad būtų galima teigti, jog istorija visada yra čia su mumis. Kaip rodo jo pavadinimas, “; Zombi Child ”; mano, kad prancūzų režisierius imasi šios idėjos logiškos ir pažodžiui išvados. Tai įtraukta į jo laikui bėgantį siaubo kurijos struktūrą, o tai apsunkina tikrąją Clairvius Narcisse istoriją - haitietis, kuris, kaip teigiama, buvo paverstas vaikščiojančiais numirėliais - su lygiagrečiu pasakojimu, einančiu po Narcisse'o. (išgalvota) anūkė, kai ji lanko elitinę internatinę mokyklą dabartiniame Paryžiuje.

aarono russo interviu

Pjovęs tarp savo dviejų siužetinių siūlų, kol jie susibūrė į keblų trečiąjį veiksmą, Bonello Vodou mato kaip dvasių bendrystę, bet ir kaip kartų bendrystę. Dėl sinkretiškos religijos (arba kai kurios prakeiktos Holivudo versijos) buvo nagrinėjama daugybė filmų, bet “; Zombi vaikas ”; reaguoja į vergijos ir kolonializmo kultūrinį atsiribojimą. Nuo bebaimio žaibiškos nakties scenos, kuriose vaizduojamas negyvas narcizas, klajojantis laukų ieškodamas savo šeimos, iki kulminacinio keistuolio, iššaukiančio " Paveldimą ”; gąsdina visomis šio žodžio prasmėmis, Bonello filmas sukuria neliečiamą tiltą tarp tapatybės ir atminties; gyvieji ir mirusieji. Praeitis nėra netgi praeitis, ir visi, kas atkakliai priešinasi, tai daro savo rizika.

Terrence'o Malicko auskarų vėrimas ir stebėtinai holistinis “; „Paslėptas gyvenimas“; pasiūlė labai skirtingi prisiima pavojų vien tik žvelgdami į ateitį ir religijos galią padėti išlaikyti dalyką perspektyvoje. Pasinerdamas į metafizinę tikėjimo ir dieviškumo sritį, Malicko žiauriai aktualus antinacinis traktatas buvo vienas iš nedaugelio Kanų, pasižymėjusių flirtuoti su žanru.

„Atlantics“

„Netflix“

Mati Diop ir „Atlantics“, ”; kita vertus, panardino pernelyg dvejojantį pirštą į antgamtinio vandens telkinius, kad papasakotų kerštingą vaiduoklių istoriją apie modernizacijos sąnaudas. Mažiau sutelktas, bet įspūdingesnis nei daugelis kitų „Konkurencijos“ filmų, Diop debiutinis vaidmuo pasireiškia kaip įspėjamasis kadras Senegalui, kuris nori palaidoti savo vargšus ateityje, kurį jie kuria turtingiesiems. Kaip ir Bongas Joonas-holas Palme d ’; Arba laimėjęs “; parazitas, ”; ir Céline Sciamma, Palme d ’; Arba nusipelniusio " Lady on Fire ugnies portretas ”; (abi vaiduoklių istorijos savaip), “; „Atlantics“ ”; piešia pasaulį, kuriame seni ir nauji - praeitis ir dabartis - gyvena vienas ant kito; pasaulis, kuriame unikalios kinematografinės atminties išraiškos tampa herojais ’; geriausia viltis prieš pamiršimą. Nepakanka to, kas nutinka filme, sakydami, kad Diopas nukreipia į mirusiuosius nukreipimo link.

Gerbiami balti žmonės, 2 sezonas garso takelis

Atsižvelgiant į Diop tvirtą tvirtinimą, kad ateitis turėtų bijoti dabarties, tai yra kažkas šiek tiek ironiškai apie tai, kad „Atlantika“ ir rdquo; galiausiai įsigijo „Netflix“. Kita vertus, jos filmas - pirmasis juodaodės moters pasirodymas Kanų konkurse - pasiūlė puikų pavyzdį, kaip kino kultūra gali sutelkti savo pagrindinę galią autorius plečiasi ir auga labiau įtraukiant; iliustruodamas, koks bus didžiausias kino XXI amžiuje vaidmuo kaip kultūrinės atminties šaltinis.

Šiais metais Kanai nepritarė „seniems geriems laikams“, ”; arba reikalaukite sugrąžinti mus į laiką, kai Croisette buvo tik vieta, kur galima pagirti vyrišką meną ir dehumanizuoti jų gražias žvaigždes. Priešingai, festivalis pateikė įtikinamą argumentą dėl savo ateities, parodydamas, kad tikroji pažanga neįmanoma, neišsaugant ryšio su praeitimi; kad negalime apibrėžti, kur einame, neprižiūrėdami, iš kur atvykome.

Kanai dar turi nuveikti ilgą kelią, kad šių metų sėkmė jaustųsi labiau kaip misija, o ne kaip vienas, bet gerai, kad net šio didžiausio Kanų filmo „Kanai“ filmas tiesiogiai susidūrė su nuolatiniais kaltinimais, kurie nuolat keliami. tiek festivalyje, tiek visame kine. Tai daugiau nei tiesiog būdas Quentinui Tarantino uždėti savo antspaudą filmo istorijos laikotarpiui, kuris pavertė jį tokiu vyru, koks jis yra šiandien, nuostabiu ir pašėlusiu &ndquo; Kartą Holivude ”; paniręs į filmų saulėlydį ’; aukso amžius, kad būtų galima papasakoti nesenstančią istoriją apie suaugimą, senėjimą ir žvilgsnį į ateitį, kuriai gali būti jūsų vaidmuo.

Rikas “; Sušikti ”; Daltonas nėra vienintelis savo vidutinio amžiaus režisieriaus akivaizdoje, jis taip pat yra girtas mirštančios pramonės, turinčios trumpą atmintį ir ilgą saugiklį, simbolis - mirštanti industrija, kuri dabar atsiduria didžiausiame įsižeidimo taške nuo 1969 m., Tačiau vis dar nesuklupo. Kartais, pasak Daltono neįprastos pasakos, praeitis yra visa tai, kas mus apsaugo nuo ateities. Kartais mirtis yra tik pradžia.



Top Straipsniai

Kategorija

Apžvalga

Funkcijos

Žinios

Televizija

Įrankių Rinkinys

Filmas

Festivaliai

Atsiliepimai

Apdovanojimai

Kasa

Interviu

Paspaudimai

Sąrašai

Kompiuteriniai Žaidimai

Podcast'as

Prekės Ženklo Turinys

Apdovanojimai Sezono Dėmesio Centre

Filmas Sunkvežimis

Įtakos Davėjai

Filmas

Televizija

Apdovanojimai

žinios

Kita